La "Deposición de Cristo en el Sepulcro", obra maestra inédita de Girolamo Romanino, es probablemente el cuadro más importante que ha aparecido en el mercado de los maestros antiguos italianos en los últimos años. La obra, un soberbio óleo sobre lienzo de 102×80 cm, se subastará el jueves 27 de abril de 2023 en la subasta 256 de Bertlami Fine Art.
(Brescia, 1484 ca. – 1566 ca.)
Deposizione di Cristo nel sepolcro
Olio su tela, 102×80 cm
Il dipinto è accompagnato dall’Attestato di Libera Circolazione
En el año de Bérgamo y Brescia como Capitales Italianas de la Cultura, el mercado del arte se encuentra con el inesperado regalo de una obra sorprendente, completamente inédita, que se añade al catálogo de uno de los más grandes artistas italianos del siglo XVI, el bresciano Girolamo Romanino.
Publicado en el catálogo de la próxima subasta de Maestros Antiguos de Bertolami Fine Art, el cuadro es una obra maestra de autoría cierta de Girolamo Romanino, cumbre de la pintura lombarda del siglo XVI y protagonista destacado y originalísimo del arte de la época de Rafael y Miguel Ángel, conocido por el público aficionado como el autor de la"Capilla Sixtina de los Pobres", un portentoso ciclo de frescos sobre el tema de la Pasión de Cristo pintados por el pintor en los años treinta en los muros de una iglesia de Pisogne, pequeña localidad del valle del Camonica, cerca de Brescia.
El reconocimiento tardío pero indiscutible de una obra maestra ante el público
Entre las peculiaridades que hacen que el cuadro merezca el máximo interés figura la de una historia crítica anómala. Luca Bortolotti, jefe del departamento de Maestros Antiguos de Bertolami Fine Art, relata:"En el ámbito del arte antiguo, se desperdician las atribuciones demasiado generosas. Sin embargo, en el caso de este soberbio óleo sobre lienzo, que ya a primera vista denuncia las cualidades de una obra maestra, las cosas fueron por el camino de una sorprendente infravaloración. Descrito en sus anteriores pasajes en el mercado como una obra anónima de la escuela lombarda del siglo XVI, ha sido sometido recientemente por su actual propietario al juicio separado de los dos mayores expertos en pintura de esa zona, Alessandro Nava y Francesco Frangi, y por ambos reconocido sin vacilación como una obra definitiva de Girolamo Romanino. El descubrimiento, que todos dieron por seguro, no estuvo acompañado de ninguna de las antiguas y apasionadas polémicas que suelen dividir a la comunidad de eruditos en presencia de atribuciones tan importantes".
Nava y Frangi, este último a punto de publicar un estudio sobre la obra, coinciden también en situarla en la cúspide de la producción de Romanino, maestro supremo de la feliz conjunción establecida entre la pintura veneciana y la lombarda en los años en que el sector oriental de Lombardía era territorio de la Serenísima. Un maestro de vasta y actualizada cultura figurativa, capaz de traducir la influencia inevitablemente ejercida por el magisterio de la coetánea escena artística veneciana en un lenguaje absolutamente original de pronunciado dramatismo y áspero realismo completamente desprovisto de filtros idealizadores.
(Brescia, c. 1484 - c. 1566)
Deposición de Cristo en la Tumba
Detalles de los rostros de Juan Evangelista y José de Arimatea
Rareza iconográfica y rasgos típicos del estilo de Romanino
Como siempre anticlásico y poco convencional, Romanino se apoya en esta su obra maestra redescubierta en una iconografía insólita: no la clásica Deposición en la cruz, sino una Deposición en la tumba. El tema, en perfecta sintonía con la inclinación del artista hacia el registro trágico, está aquí magistralmente interpretado gracias a la invención de una composición claustrofóbica en la que las figuras de los protagonistas -el cuerpo lívido de Cristo, la Virgen desconsolada por el dolor, Juan el Evangelista y José de Arimatea- gigantizan en primer plano comprimidas en una dimensión sin espacio.
Incluso las fisonomías de los personajes, sus posturas expresionistas y su hábil paleta de colores parecen propias del estilo de un artista que puede considerarse la otra cara de la mejor pintura italiana del siglo XVI, el homólogo de su perfecto par Rafael, así como el más ilustre, intrigante y misterioso de los progenitores de esa línea realista que desembocaría en el arte de Caravaggio.
La Deposición de Cristo en el Sepulcro de Girolamo Romanino -una importante novedad para nuestro conocimiento del arte italiano del siglo XVI- estará expuesta con los demás lotes de la subasta hasta el 26 de abril en las salas del Palazzo Caetani Lovatelli. Una cita ineludible.
| BERTOLAMI BELLAS ARTES ASTA 256
PINTURAS, DIBUJOS Y UNA SELECCIÓN DE ESCULTURAS Y MARCOS DE LOS SIGLOS XV AL XIX 27 de abril de 2023 a las 15.00 CEST |
