Ослепительное качество одной из картин, выставленных на торги аукциона "Старые мастера", который проведет Bertolami Fine Art 17 ноября объясняется подписью на правом нижнем поле работы:"P. Batoni pinxit - Romae anno 176...". (Последняя цифра плохо читается: 1765 или 1768?).
Не случайно в связи с соответствующим историческим и художественным интересом, это роскошное полотно приписывают великому герою живописи XVIII века, а именно Помпео Батони который в том столетии, наряду с Каналетто, был единственным итальянским художником, пользовавшимся международной славой.
Помимо того, что Батони был художником сакрального искусства, он был знаменитым портретистом, а также популярным автором мифологических и аллегорических сюжетов. Аллегория - это именно тема великолепного полотна на аукционе, изображающего " Милосердие, взывающее к правосудию", работы, находящейся в центре интригующего спора, который уже много лет разделяет искусствоведов: является ли это полотно с тем же названием, заказанное Батони королем Польши Станиславом II Августом Понятовским? Или это прототип того, который был потерян? Или это копия, выполненная сразу после версии, отправленной в Варшаву? На эти вопросы можно было бы ответить, если бы удалось расшифровать последнюю цифру даты на картине. Но на данный момент тайна остается нераскрытой.
НИКОЛЯ ТУРНЬЕ
(Монбельяр, 1590 - Тулуза, 1638),
ATTRIBUTED
Святой Петр и Святой Павел
Масло на холсте, 96×131 см
Также к загадке, на этот раз атрибутивного характера, приводит лот 210, большое и красивое полотно с изображением монументальных поясных фигур апостолов Петра и Павла, которое Лука Бортолотти, глава отдела старых мастеров в Bertolami Fine Art, автоматически записывает в класс "Караваджеских допросов". Короче говоря, это будет одна из тех караваджеских работ, которые, хотя и отличаются высоким качеством исполнения, с трудом находят автора.
Бортолотти сравнивает величественную композицию с римским периодом Николя Турнье, одного из главных героев той группы французских художников, которые в период со второго по начало третьего десятилетия XVII века придерживались караваджеской идиомы во время своего пребывания в Риме. Публикация картины в каталоге аукциона, безусловно, подготовит почву для более глубоких исследований, но на данный момент ореол таинственности, которым окружена эта прекрасная работа, только усиливает ее очарование.
ФЛОРЕНТИЙСКИЙ ХУДОЖНИК КРУГА
ДЖАКОПО КАРУЧЧИ, ИЗВЕСТНЫЙ КАК ПОНТОРМО
(Понторме, 1494 - Флоренция, 1556)
a) Святой Иосиф;
б) Святая Елизавета.
Пара фрагментов из утраченного алтарного образа с изображением
Святое семейство со святой Елизаветой и святым Иоанном
Масло на панели из тополя, а) 45×34 см; б) 45,5×34,5 см
Восхитительного качества также лот 179, два фрагмента на тополиной панели, представляющие собой единственные сохранившиеся части алтарной картины, изображающей Святое семейство со святыми Елизаветой и Иоанном Крестителем. Осмотрительно приписанные аукционным домом"художнику из близкого окружения Якопо Понтормо", эти два фрагмента находятся в центре атрибуционной загадки, которую так же интересно и трудно разрешить. Несомненно то, что мастерство рисунка и живописность их неизвестного автора не сделали бы скандальным сопоставление их с самим Понтормо.
ОТТАВИО ВАННИНИ
(Флоренция, 1585 - 1643)
Святая Мария Египетская, взятая на небо ангелами в присутствии монаха Зосима
Масло на холсте, 175,5×88 см
С другой стороны, атрибуция флорентийцу Оттавио Ваннини "Святой Марии Египетской, взятой на небо ангелами" (лот 209) является очень уверенной и представляет собой одну из самых интересных работ среди представленных на аукционе.
Ведущий художник флорентийской живописи XVII века, Ваннини редко присутствует на рынке, особенно с работами такого высокого качества. По сути, можно говорить о музейном качестве этого высокопробного холста маслом, безусловно, одного из шедевров автора, а также произведения, являющегося образцом его лучших качеств: четкости рисунка, элегантности композиции, живости цвета, непревзойденной мягкости телесных тонов.
МИКЕЛАНДЖЕЛО ЦЕРКОЦЦИ
(Рим, 1602 - 1660), приписывается
Натюрморт с виноградом, тыквами, персиками, инжиром и ежевикой в пейзаже
Масло на холсте, 95x67 см
ТЕМПЫ МИКЕЛАНДЖЕЛО В КАПИТОЛИИ
(Рим, 1610 - 1670)
Натюрморт из тыквы, граната, винограда, инжира и персиков
Масло на холсте, 84,5×120 см
Наличие в каталоге двух примечательных натюрмортов, один из которых (лот 208) приписывается Микеланджело Черквоцци, а другой - Микеланджело Паче дель Кампидольо (лот 199), позволяет провести наглядное сравнение между стилем, который в римском регионе характеризует этот удачный живописный жанр непосредственно до и сразу после середины XVI века. Если в композиции тыквы и фруктов Черквоцци все еще просматривается натурализм матрицы Караваджо, то в развитии, предложенном другим Микеланджело, тот же сюжет предстает уже совершенно барочным в своих эффектных световых и хроматических контрастах.
ЛЕОНАРДО КОККОРАНТЕ
(Неаполь, 1680 - 1750)
Прибрежное каприччио с руинами, мостом, фигурами и крепостью на заднем плане
Масло на холсте, 128×75 см
Среди более чем трехсот представленных в каталоге лотов среднего качества любителей пейзажной живописи ожидает не один сюрприз. Здесь мы выделяем прекрасное каприччио с атмосферой веспертина, подписанное неаполитанцем Леонардо Коккоранте, большим специалистом в жанре пейзажей с воображаемыми архитектурными руинами, и неопубликованную работу Якоба Филиппа Хаккерта , которая пополняет каталог "чистых" пейзажей, выполненных Хаккертом в зрелый период, предположительно между последним десятилетием 18-го и первыми годами 19-го века.
ЯКОБ ФИЛИПП ХАККЕРТ
(Пренцлау, 1737 - Сан-Пьетро-ди-Кареджи, 1807)
Лесной пейзаж с пастухом и стадами,
водопад, ручей и скальная арка на заднем плане
Масло на холсте, 62,5×76 см
***
Исследуйте аукцион 240 старых картин
Эта статья опубликована с любезного разрешения журнала ArtsLife